Día de la Poesía: los poetas españoles actuales que desvelan el mundo a través del lenguaje poético

La poesía actual en español es un universo amplio y variado, que incluye una gran diversidad de estilos, temas y enfoques. Desde las voces más consagradas hasta los jóvenes poetas que emergen con fuerza, ha evolucionado y se ha renovado constantemente. En la actualidad, se caracteriza por una gran libertad formal y temática, y por una constante exploración de nuevas formas y lenguajes, reflejo de la complejidad y la riqueza de la cultura y su capacidad de expresar la complejidad de la experiencia humana a través de la palabra poética

Luis Alberto de Cuenca

Paula Argüelles

Luis Alberto de Cuenca

Poeta, traductor y ensayista español nacido en Madrid en 1950, Luis Alberto de Cuenca es quizá uno de los más grandes poetas españoles, capaz de cultivar tanto las formas clásicas como evolucionar y habitar el lenguaje poético moderno, evolucionando hacia fórmulas personales que son del gusto de la crítica y de sus fieles lectores. Fue director de la Biblioteca Nacional y Secretario de Cultura del gobierno español, obtuvo el Premio de la Crítica con La caja de plata y el Premio Nacional de Traducción con el Cantar de Valtario. De su obra poética también merecen destacarse Los retratos, Elsinore, Scholia y Necrofilia.

Amalia Bautista

La poesía de Amalia Bautista se caracteriza por su intensidad lírica y su capacidad para explorar temas universales como el amor, la muerte y la identidad. Sus versos, que suelen ser breves y concisos, buscan siempre la precisión y la claridad expresiva a través de una escritura depurada y cuidadosamente medida. Además, su obra se distingue por su sensibilidad hacia las preocupaciones sociales y políticas de su tiempo, que aborda con un enfoque crítico y comprometido a través de obras como Azul y el agua, Roto Madrid, Cárcel de amor, Hilos de seda o Estoy Ausente. En Tres deseos reúne su poesía hasta 2006.

Abraham Guerrero

Entre las publicaciones más relevantes de Abraham Guerrero Tenorio se encuentran Los días perros (La isla de Siltolá, 2018) y Toda la violencia, ganadora del 74º Premio Adonáis y el último Ojo Crítico de RNE. Lo más interesante de este autor es sin duda es su capacidad de abarcar tanto la intimidad (el amor, la familia) como lo social, pudiendo incluso llegar a representar el descontento de una generación de jóvenes.

Karmelo C. Iribarren

El donostiarra nacido en 1959 construye una poesía sin pedanterías ni solemnidades: es él, es la verdad asomando en cada verso, «como en una charla de bar». Conocido (o autodefinido) como «el poeta triste», él mismo emplea el verso para autodefinirse y definir su estilo. Creció sin padre, su hermano murió de cáncer y él encontró consuelo en la barra del bar, desde donde escribía sus poemas. Aprendió la métrica clásica y después se pasó al verso libre, lleno de ritmo y tensión, y de anécdotas de lo cotidiano. Las luces interiores, Diario de K., Mientras me alejo, El escenario y La ciudad son quizá sus mejores poemarios.

Jesús Montiel

Jesús Montiel (Granada, 1984) es autor de varios poemarios que le han valido distintos reconocimientos, entre los que destacan Memoria del pájaro, Un palacio suficiente o Sucederá la flor, y ha traducido Resucitar y Prisionero en la cuna, de Christian Bobin. El autor explora conceptos como la belleza y el silencio, que constituyen el armazón de su mirada, de la que no se inventa nada: «La ficción y yo no nos hablamos. De todo cuanto escribo, no me invento nada», escribe en El amén de los árboles. Limpia, valiente y directa a la experiencia común de todos los hombres, la poesía de Montiel es una de las más delicadas y profundas de la actualidad.

Chantal Maillard

Chantal Maillard (Bruselas, 1951) reside en España desde los 13 años. Autora de numerosos ensayos, es especialista en filosofías y religiones de la India. Con un tono entre lo conceptual y lo existencial, lo abstracto y lo concreto, «expresión tanto del deseo de calma como de la necesidad del grito», en sus palabras, Maillard transmite también su vivencia del dolor y la angustia. En Medea, parte de la tragedia de Eurípides para establecer un monólogo fragmentado sobre el destino dramático de la protagonista, que dialoga consigo misma sobre el dolor y la culpa.

Vicente Gallego

La evolución de la poesía de Vicente Gallego (Valencia, 1963) es una de las más fascinantes de las últimas décadas de poesía española. Su poesía siempre ha tenido que ver con la celebración, y esa celebración ha guiado, de cierto modo, la evolución de buena parte de la misma poesía española de este tiempo. Con más de catorce poemarios, destacan La luz, de otra manera (Premio Rey Juan Carlos I, 1987) y Los ojos del extraño (Premio Loewe a la Joven Creación, 1990), además de la antología El sueño verdadero, que reunía su obra poética hasta 2002.

Rocío Acebal

Rocío Acebal fue ganadora del XXXV Premio Hiperión de Poesía con su libro Hijos de la bonanza,además de haber publicado con anterioridad Memorias del mar (Valparaíso, 2016) y la participación en antologías como Piel fina (Maremágnum, 2019). En Hijos de la bonanza (Hiperión, 2020) retrata con acierto la problemática de la precariedad y el anhelo de futuro jóvenes, desde una perspectiva femenina y utilizando en ocasiones recursos como la ironía o el sarcasmo.