La UCO y la Fundación Caja Rural del Sur entregan los Premios Córdoba de Arte Flamenco
La gala ha contado con la actuación de Marco Flores, Manuel de la Nina y José Tomás
La Universidad de Córdoba y la Caja Rural del Sur han entregado los los II Premios Córdoba de Arte Flamenco en un acto celebrado en el Rectorado y amenizado con la actuación de Marco Flores, Manuel de la Nina y José Tomás.
En la categoría de Docentia, han sido premiados Francisco José Arcángel Ramos, Arcángel, en la modalidad de cante; Mercedes Rodríguez Gamero, Merche Esmeralda, en baile; y Juan Serrano Rodríguez en guitarra. En cuanto a la categoría Scientia, han sido reconocidos Cristina Cruces Roldán, en investigación, y la Bienal de Flamenco de Sevilla, en divulgación.
Arcángel
Arcángel, nombre artístico de Francisco José Arcángel Ramos, inició su carrera profesional a los 15 años. Reconocido por su capacidad para combinar un profundo respeto por las raíces del flamenco con una constante búsqueda de innovación, su estilo navega entre la tradición y la vanguardia, creando una propuesta artística única.
Como compositor y dinamizador del género, Arcángel ha desarrollado proyectos que expanden los límites del flamenco al integrar nuevos textos y explorar estructuras musicales ajenas al arte jondo, siempre en diálogo con la tradición y valorando la libertad artística. Ha llevado su arte a los escenarios más prestigiosos del mundo, como el Teatro Real, el Auditorio Nacional o el Carnegie Hall, y festivales como Mont-de-Marsan o el Festival Cervantino.
Su discografía incluye trabajos aclamados como Arcángel, La calle Perdía, Ropavieja, Quijote de los Sueños, Las idas y las vueltas, Tablao, Al Este del Cante, o Hereje.
Entre sus numerosos reconocimientos destacan el Giraldillo al Mejor Intérprete de Cante en la Bienal de Flamenco de Sevilla en el año 2000, la Medalla de Oro de Andalucía en 2017, la Medalla de la Provincia de Huelva (2018) y el Grammy Latino al Mejor Álbum de Flamenco por Al Este del Cante, en 2018.
Su arte, profundamente arraigado y siempre innovador, lo posiciona como una figura clave en la evolución del flamenco contemporáneo.
Merche Esmeralda
Merche Esmeralda, nombre artístico de Mercedes Rodríguez Gamero, es una bailaora flamenca de prestigio internacional, reconocida como una de las grandes figuras del baile flamenco contemporáneo. Su arte destaca por la combinación de técnica depurada, fuerza expresiva y un estilo que transita entre la tradición y la modernidad.
Inició su carrera profesional en los años 60, destacando rápidamente en los tablaos y teatros más importantes de España, como El Corral de la Morería y Los Canasteros. Desde entonces, ha compartido escenario con figuras de la talla de Antonio Gades y ha trabajado con artistas como Camarón de la Isla y Enrique Morente. Su contribución al flamenco ha sido tanto artística como pedagógica, desempeñándose también como docente y coreógrafa.
Merche Esmeralda ha sido primera bailarina de compañías tan relevantes como el Ballet Nacional de España y el Ballet Español de Madrid. Además, ha dirigido sus propias compañías, con las que ha presentado espectáculos emblemáticos como Diquela de la Alhambra y Esmeralda, dejando una huella imborrable en el baile flamenco.
Entre los numerosos reconocimientos a su carrera, destacan el Premio Nacional de Baile Flamenco y la Medalla de Andalucía, otorgada en 2013, que avalan su contribución al enriquecimiento y difusión del flamenco como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Su legado continúa siendo fuente de inspiración para generaciones presentes y futuras del arte flamenco.
Juan Serrano
Juan Serrano, una leyenda de la guitarra flamenca, debutó como guitarrista profesional a los 13 años en el Gran Teatro de Córdoba. Durante los años 50, recorrió España y el mundo acompañando a artistas icónicos como Pastora Pavón, Antonio Mairena y Manolo Caracol. En 1961 dio un salto internacional con un exitoso concierto en Nueva York y firmó un contrato con la discográfica Electra, consolidándose como embajador del flamenco.
Serrano colaboró con figuras como Carmen Amaya y Paco de Lucía, actuando en prestigiosos escenarios y eventos internacionales, incluidas presentaciones para la familia Kennedy.
En su trayectoria, grabó numerosos discos, escribió libros sobre flamenco, y compuso la música del icónico reloj de las Tendillas en Córdoba.
Durante los años 80, Serrano fue profesor en la Universidad Estatal de California en Fresno, donde continuó promoviendo el arte flamenco hasta su jubilación en 2005. Reconocido con múltiples honores, como la Medalla de Oro de Bellas Artes, dejó un legado inmenso en la música flamenca y en la difusión cultural de España.
Bienal de Flamenco de Sevilla
La Bienal de Flamenco de Sevilla es uno de los eventos más importantes y representativos a nivel mundial. Desde 1980, se celebra en Sevilla cada dos años, consolidándose como un espacio esencial para la tradición y la innovación en el flamenco.
Reúne a artistas de renombre, tanto consagrados como emergentes, en diversos escenarios emblemáticos de la ciudad, como el Teatro de la Maestranza, el Real Alcázar o el Espacio Turina.
A lo largo de sus ediciones, la Bienal ha ofrecido espectáculos que abarcan el cante, el baile y el toque flamenco, incluyendo colaboraciones internacionales y propuestas vanguardistas. Además, cuenta con actividades paralelas como exposiciones, mesas redondas, talleres y programas solidarios, como los realizados en centros penitenciarios o con asociaciones de personas con discapacidad
La edición de 2024, ha mantenido su compromiso con el flamenco tradicional mientras explora nuevas narrativas artísticas, destacando la participación de figuras como Estrella Morente, Dorantes y Eva Yerbabuena, entre otros grandes nombres.
El galardón ha sido recogido por su director, Luis Ybarra.
Cristina Cruces
Cristina Cruces Roldán, doctora en Geografía e Historia (Antropología Cultural) y profesora titular de Antropología Social en la Universidad de Sevilla, es una destacada investigadora especializada en la cultura andaluza, especialmente en el flamenco, los estudios de género y la sociedad agraria.
Su labor se desarrolla en el Grupo de Investigación GEISA, donde ha dirigido importantes proyectos como Mujeres flamencas: etnicidad, género y trabajo ante los nuevos retos profesionales y «El flamenco global: el papel de las mujeres en los mercados internacionales: empresarias, estrategias y alianzas».
También ha explorado la toma de decisiones de las mujeres en el medio rural y las estrategias de la agricultura familiar. Es autora de más de 90 publicaciones y obras relevantes como La Niña de los Peines: El mundo flamenco de Pastora Pavón.
Ha recibido numerosos premios, incluidos el Memorial Blas Infante y el Premio Internacional Juan Valera. Cristina ha redactado informes clave como el guion para la candidatura del flamenco como Patrimonio Oral e inmaterial de la Humanidad por la Unesco y ha coordinado estudios sobre la obra completa de la Niña de los Peines, consolidándose como una figura central en la investigación y preservación del flamenco como patrimonio cultural.